玩味艺术x科技：岭大新生代书画家的文化传承

专题

第162期 2024年04月

「我喜欢岭南这种独特的现代建筑风格，第一次来的时候，就被这风格一致，古今结合的校园所吸引。」对于岭大新生代书画家何世炜来说，岭南大学不单是学习的场所，更是体现艺术与科技融合的地方。

数年前，世炜常收看访谈节目，对时任岭南大学中文系系主任许子东教授印象深刻，也因此对岭南大学产生好感，萌生入读岭大的念头。「我当时就认为岭南是一个很有代表性，很有名的学校」。

出于对书法和绘画的兴趣，世炜申请了岭大视觉研究课程，并成功获得面试机会，却没想到有一位「媒人」鼓励他踏上另一个艺术学习之旅。「当时我也去过别的院校面试，但岭大给我的第一印象是最好的，给我面试的是文学院院长叶月瑜教授，她是最亲切热情的一位面试老师，在看过我的作品集后，她就建议我尝试更有实践性的课程，推荐我修读动画及数码艺术。」

来自艺术世家的世炜，自小在爸爸 —— 中国彩书艺术家、广东省工艺美术大师何柏俊老师的艺术薰陶下，从四岁开始执起毛笔，以笔墨抒发情感。「用不同字体呈现出来的心情也会不一样，很多人觉得写书法要很安静地写，其实当中还会反映书法家个人的性格和情绪，有快乐潇洒的，也有感伤悲愤的，不拘一格。」

世炜在爸爸何柏俊大师的多年指导下，以行书临摹宋代书法家黄庭坚的《松风阁诗帖》。

世炜从小涉猎不同中国书法体。他说：「隶书（左），最早追溯至秦朝，后来到清朝又重新发展起来，这是接近清朝的书法家风格。楷书（右），这里展示的是偏向于魏碑的字体，兴盛于北魏时期，当时多用于铭刻上碑文之上，后来也成为香港二十世纪许多店铺招牌所使用的字体。」

「最初是擅长国画的爷爷教我画画，临摹水浒传的人物。我还记得小学五年级的时候，每天放学回来，爷爷就说要画两张，一直画、画完108个。我有时候感到无聊想过放弃，但爷爷会教诲我说，做事情不能半途而废，没有画好的时候也会要求我重新画。爷爷注重我的基本功，要求比较严格，使我在艺术上打下基础，而爸爸更喜欢鼓励我自由发挥，创作自己喜欢的东西，使我在艺术上尝试更多的可能。」

翻开小时候的临摹作品集，世炜忆起爷爷的教诲，让他明白做人做事跟画画一样，不能半途而废。

正因为爷爷对画功的执着，及爸爸开放的思维，驱使世炜长大后敢于创新，利用新的媒介传承和创新爷爷、爸爸的民间传统艺术。「买了第一个iPad后，创作空间更大，能尝试更多不一样的风格。」

猪年是世炜首次用iPad创作枱历插图。

从2019年开始，世炜每年都会设计生肖月历，结合季节元素。例如兔年，适逢在前一年《侏罗纪世界：统治霸权》电影上映，多个场景讲述恐龙跟人类如何共存，启发从小喜爱恐龙的世炜构想出如恐龙一样巨大的兔子跟人类在一起生活的情景，又加入中国著名地标如颐和园、东方明珠广播电视塔，最后索性把自己也画进去，有如身临其境，与「兔」同行，塑造出独一无二的奇幻之旅。

世炜的原创插图充满玩味和奇想，让小兔子化身成为史前「侏罗纪世界」中的庞然巨物，游走于现代城市和地标之间，天人合一。（出自2023兔年枱历）

「小时候主要接触中华文化，后来出国留学也会接触一些欧美艺术，所以我是一半中式，一半是现代艺术。比方说小学的时候较向往古典作品，如文艺复兴灵魂人物达文西之类，后来较崇拜中国的齐白石、丰子恺这些传统画家，到高中阶段就喜欢欧洲的现代艺术家梵高、毕加索、达利。」

世炜说目前最吸引他的是现代中国画家吴冠中，其作品能够贯通中西方的绘画艺术，且有强烈的个人风格，所发表的艺术理论也让世炜大开眼界。「吴冠中与香港有紧密连系，作品中不乏描绘香港街景，且捐赠了大量代表作给香港艺术馆；他的老师叫林风眠，是中国美术学院的第一任院长，也是我老家广东梅州人，我爸爸也是受到林风眠提倡的中西融合的影响，耳濡目染下我也走上了这种融会中西，古今结合的艺术道路。」

世炜笔下的龙年月历，其中一幅插图正是向法国艺术大师马谛斯1910年的名画《舞蹈》致敬，运用野兽派现代艺术大胆的色彩、流动感，体现中国祥龙的神圣、跃动。

对世炜来说，画画是读书之外一个放松的方法。他特别感激数码艺术及创意产业系署理系主任兼动画及数码艺术课程主任文志华教授的提携，使他有机会与大学不同单位合作，让他倍感自豪。「就如早前我为岭南大学平等机会周2024设计的宣传横幅，由于它的主题是共同构建一个包容的校园，我的想法是一个用积木与拼图为元素，由各种各样的大学生一起共同组合一个理想校园的景像。」

此外，世炜亦与学生事务处合作，为岭大全新推出的两年项目「『岭・艺』中华文化推广及传承计划」设计原创标志，以彩书呈现不同的传统中华文化元素，体现师生积极协作推动中国丰富多样的文化保育。